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Das russische Team, das den ersten Film im Weltraum gedreht hat, zurück auf der Erde

Die russische Schauspielerin und der russische Regisseur, die sich 12 Tage lang an Bord der Internationalen Raumstation (ISS) aufhielten, um dort den ersten Film im Weltraum zu drehen, landeten am Sonntagmorgen wieder auf der Erde.

Das Raumschiff Sojus MS-18 mit der Schauspielerin Julia Peressild, dem Regisseur Klim Schipenko und dem Kosmonauten Oleg Nowizki an Bord erreichte die Steppe Kasachstans um 04:36 Uhr, der vorgesehenen Zeit, wie aus den von der russischen Weltraumbehörde live übertragenen Bildern hervorgeht.

Der Chef der russischen Raumfahrtbehörde, Dmitri Rogosin, veröffentlichte seinerseits vor der Rückkehr zur Erde Fotos seines Teams, das sich in zehn Hubschraubern auf dem Weg zum Landeort befand.

Das Raumschiff Sojus MS-18 mit der Schauspielerin Julia Peressild, dem Regisseur Klim Schipenko und dem Kosmonauten Oleg Nowizki an Bord erreichte die Steppe Kasachstans um 04:36 Uhr, der vorgesehenen Zeit, wie aus den von der russischen Weltraumbehörde live übertragenen Bildern hervorgeht.

 

Das Sojus-Raumschiff MS-18 mit der Filmcrew für den 1. Film im Weltraum steht kurz vor der Landung in der Steppe Kasachstans. [Sergei Savostyanov / POOL / Sputnik - AFP]

Konkurrenz mit den USA

Die 37-jährige Julia Peressild und der 38-jährige Klim Schipenko starteten am 5. Oktober vom russischen Kosmodrom Baikonur in Kasachstan an der Seite des erfahrenen Kosmonauten Anton Chkaplerov und kamen damit einem amerikanischen Konkurrenzprojekt mit Tom Cruise zuvor.

In ihrem Film mit dem Arbeitstitel "Die Herausforderung" geht es um eine Chirurgin, die zur ISS fliegt, um dort das Leben eines Kosmonauten zu retten.

Vor dem Hintergrund der russisch-amerikanischen Rivalität nimmt dieses Filmabenteuer auch Züge eines neuen Wettlaufs um Heldentaten im Weltraum an, 60 Jahre nachdem die UdSSR mit Juri Gagarin den ersten Menschen in die Erdumlaufbahn gebracht hat.

Diese Initiative kommt inmitten eines nicht-wissenschaftlichen Runs auf den Weltraum, bei dem in den letzten Monaten immer mehr Freizeitflüge wie die des britischen Milliardärs Richard Branson und des amerikanischen Milliardärs Jeff Bezos durchgeführt wurden.

Text RTS info ats/iar

Belmondo in sechs großen Rollen

Godard, Resnais, Malle, Truffaut, Melville, Deray, Lelouch... In seiner 50-jährigen Karriere hat Jean-Paul Belmondo für die größten Regisseure gedreht. Hier sind sechs seiner markantesten Rollen:

"Außer Atem" (1960)

An der Seite von Jean Seberg, einer jungen amerikanischen Studentin in Paris, strahlt Jean-Paul Belmondo als verliebter Gangster diesen ersten Spielfilm von Jean-Luc Godard aus, der zum Manifest der Nouvelle Vague und zum Kultfilm wurde. Diese Rolle katapultierte ihn unter die prominenten französischen Schauspieler.

Jahrzehnte später ist der Film nicht gealtert und spricht mit seiner Modernität immer noch alle Generationen an. Belmondo sagte vor der Kamera: "Wenn Sie das Meer nicht mögen, wenn Sie die Berge nicht mögen, wenn Sie die Stadt nicht mögen, dann können Sie sich verpissen".

 

Der Schauspieler drehte einen weiteren Film von Godard, der der Nachwelt erhalten blieb, "Pierrot le fou".

"Der Mann aus Rio" (1964)

Zwei Jahre nach dem Erfolg von "Cartouche", einem Mantel-und-Degen-Film mit Claudia Cardinale, dreht er wieder mit Philippe de Broca. Diesmal ging es nach Brasilien für einen wirbelnden, 200 km/h schnellen Film mit der schillernden Françoise Dorléac.

Wir folgen mit Genuss den unglaublichen Abenteuern des Soldaten zweiter Klasse auf Urlaub Adrien Dufourquet, der seiner launischen Verlobten Agnes bis ins Herz des Amazonas-Regenwaldes zur Hilfe eilt.

"Die Meerjungfrau vom Mississippi" (1969)

Nach Françoise Dorléac, ihrer Schwester Catherine Deneuve... François Truffaut bringt die beiden derzeit angesagten Schauspieler für eine Liebesgeschichte unter der Sonne von La Réunion zusammen.

Nachdem er eine Heiratsanzeige aufgegeben hatte, holte Louis Mahé die mit dem Dampfer angereiste Julie auf die Insel. Die Schöne hat nichts mit der Frau zu tun, mit der er lange Zeit korrespondiert hat. Doch das macht nichts, denn Paul ist von der jungen Frau völlig überwältigt, die sich als ebenso geheimnisvoll wie giftig erweist.

Der Film fand bei seiner Veröffentlichung kein Publikum, wurde aber mit der Zeit zu einem Klassiker. Der Film wurde zu einem Klassiker, insbesondere mit dem Kult-Dialog: "Wenn ich dich ansehe, ist es ein Leiden, du bist so schön" - "Gestern hast du gesagt, es sei eine Freude" - "Ja, es ist eine Freude und ein Leiden".

"Borsalino" (1970)

Dieser Film von Jacques Deray brachte zum ersten Mal die beiden großen männlichen Stars des französischen Kinos, Jean-Paul Belmondo und Alain Delon, auf der Leinwand zusammen. Sehr großer Erfolg beim Publikum, das von den Abenteuern der beiden Ganoven Capella und Siffredi, die zu den Bossen der Unterwelt von Marseille aufsteigen wollen, begeistert ist.

Der Erfolg wurde jedoch dadurch getrübt, dass sich die beiden Männer in der Stadt wegen einer Plakatgeschichte zerstritten, die vor Gericht landete und die Beziehung der beiden heiligen Monster nachhaltig beeinträchtigte. Erst 28 Jahre später sah man Belmondo wieder an der Seite von Delon in Patrice Lecontes "Une chance sur deux".

"Das Ass der Asse" (1982)

In den 70er und 80er Jahren folgte für Bébel ein großer kommerzieller Erfolg und ein Film mit "Stunts" auf den anderen. Von "Cerveau" über "L'As des as" bis hin zu "Peur sur la ville" und "L' Animal" spielte er viermal in den meistgesehenen Filmen des Jahres in Frankreich mit, wobei er Fernandels Rekord einstellte und nur von Louis de Funès übertroffen wurde. Unter der Regie von Gérard Oury war er Jo Cavalier, ein ehemaliger Pilot aus dem Ersten Weltkrieg, der 20 Jahre später Boxtrainer geworden war und für die Olympischen Spiele 1936 nach Nazi-Deutschland reisen musste. Ein echter Triumph an den Kinokassen mit über 5 Millionen Besuchern.

"Reiseplan eines verwöhnten Kindes" (1988)

Claude Lelouch gab Jean-Paul Belmondo seine letzte große Filmrolle, für die er mit dem César als bester Schauspieler ausgezeichnet wurde. Er ist Sam Lion, der als Baby von seiner Mutter verlassen und von einem Schausteller aufgenommen wird und zu einem Ballkind wird.

 

Nachdem er nach einem Sturz im Zirkus in die Geschäftswelt gewechselt ist, leitet er ein florierendes Reinigungsunternehmen, beschließt aber eines Morgens, alles hinzuschmeißen und unter falschem Namen durch die Welt zu reisen. Ein Jahr nach dem Misserfolg von "Le Solitaire" war der Film mit über 3 Millionen Besuchern ein großer Erfolg an den Kinokassen.

Jean-Paul Belmondo in zehn kultigen Sprüchen

"Außer Atem" von Jean-Luc Godard (1960)

"Wenn Sie das Meer nicht mögen, wenn Sie die Berge nicht mögen, wenn Sie die Stadt nicht mögen ... lecken Sie mich am Arsch!"

"Ein Affe im Winter" von Henri Verneuil (1962)

"Eine Paella ohne Muscheln ist wie eine Lammkeule ohne Knoblauch, ein Betrüger ohne Rosette: etwas, das Gott missfällt!"

"Der Mann aus Rio" von Philippe de Broca (1964)

"Sein Land, seine Familie, seine Armee, seine Freunde zu verlassen, die Ozeane zu überqueren, um eine Donzelle zu sehen, die sich in einem Geräusch von Töpfen und Pfannen bewegt, ist das für Sie normal?"

"Hunderttausend Dollar in der Sonne" von Henri Verneuil (1964)

"Wenn die 130-Kilo-Typen bestimmte Dinge sagen, hören die 60-Kilo-Typen ihnen zu".

"Die Sirene vom Mississippi" von François Truffaut (1969)

Jean-Paul Belmondo: "Wenn ich dich ansehe, ist es ein Leiden" - Catherine Deneuve: "Gestern hast du gesagt, es sei eine Freude" - Jean-Paul Belmondo: "Es ist eine Freude und ein Leiden".

"Borsalino", von Jacques Deray (1970)

Alain Delon: "François, warum gehst du weg?" - Jean-Paul Belmondo: "Weil wir zu zweit sind".

"Docteur Popaul", von Claude Chabrol (1972)

"Ich habe es satt, um meiner selbst willen geliebt zu werden, ich möchte um meines Geldes willen geliebt werden".

"Flic ou voyou" (Polizist oder Ganove), von Georges Lautner (1979)

"Ich weiß, dass du den anderen Idioten nicht erschossen hast! Aber du hast andere erschießen lassen! Und wenn man dann noch Erpressung, Drogen und Huren dazuzählt, dann ist das eine ganz schöne Karriere! Die zwanzig Jahre, die du jetzt absitzen wirst, sind so etwas wie die Arbeitsmedaille, die wir dir überreichen werden."

"Le Gignolo" von Georges Lautner (1980)

"Wissen Sie, was der Unterschied zwischen einem Trottel und einem Dieb ist? Ein Dieb ruht sich von Zeit zu Zeit aus".

"Itinéraire d'un enfant gâté" (Reise eines verwöhnten Kindes), von Claude Lelouch (1988)

"Der beste Weg, um den Eindruck zu erwecken, dass du alles weißt, ist, nie erstaunt zu wirken. Denn du schaust oft erstaunt, das ist ein Fehler (...) Es ist erstaunlich, aber es darf dich nicht erstaunen".

Text von Le Matin mit AFP

Amazon kauft das legendäre James-Bond-Studio MGM, um mit Netflix zu konkurrieren

James Bond, Rocky, Das Schweigen der Lämmer... Mehr als 4.000 Filme, darunter viele Klassiker, werden nach der Übernahme des fast 100 Jahre alten Hollywood-Studios Metro-Goldwyn-Mayer für 8,45 Milliarden US-Dollar unter der Flagge von Amazon laufen.

Die Übernahme "ist sehr aufregend und bietet viele Möglichkeiten für qualitativ hochwertige Geschichten, die es zu erzählen gilt", freute sich Mike Hopkins, Senior Vice President von Prime Video und Amazon Studios, in einer Pressemitteilung.

Dies ist die zweitteuerste Übernahme in der Geschichte von Amazon nach der Übernahme der amerikanischen Supermärkte Whole Foods für 13,7 Milliarden US-Dollar im Jahr 2017.

Neben mehr als 4.000 Filmen, darunter die Saga um Agent 007, Robocop, Basic Instinct, Raging Bull und Thelma & Louise, wird Amazon einen umfangreichen Katalog an Serien erbeuten, darunter The Handmaid's Tale, Fargo und Vikings.

"Der wahre finanzielle Wert dieser Vereinbarung ist der Schatz an geistigem Eigentum des Gesamtkatalogs, den wir mit dem talentierten Team von MGM neu erfinden und entwickeln wollen", fügte Mike Hopkins hinzu.

Durch diese Übernahme stärkt der vom Milliardär Jeff Bezos gegründete US-Riese seine Position im Bereich der Inhalte für seinen Streamingdienst Amazon Prime Video, der Mutter aller Schlachten in der Welt der Unterhaltung, die einem gnadenlosen Wettbewerb zwischen den Diensten ausgesetzt ist.

Um Abonnenten und Marktanteile zu gewinnen, sind Streamingplattformen gezwungen, massiv in Inhalte zu investieren, wie Netflix, das in diesem Jahr 17 Milliarden US-Dollar ausgeben könnte, oder zu versuchen, durch Übernahmen zu wachsen.

Mit dem Rückgang der Covid-19-Infektionen und der allmählichen Erholung des Geschäfts verlangsamte sich das Wachstum von Netflix. Dennoch dominiert es die Branche mit weltweit 208 Millionen zahlenden Abonnenten, die Ende April geltend gemacht wurden. Die Plattformen von Disney (Disney+, ESPN+, Hulu) verzeichneten Anfang April 159 Millionen Abonnenten.

Obwohl sich das Wachstum aufgrund der allmählichen Wiedereröffnung der Volkswirtschaften durch einen Rückgang der Covid-19-Infektionen verlangsamt hat, dominiert Netflix die Branche und beanspruchte Ende April weltweit 208 Millionen zahlende Abonnenten.

Amazon, dessen Aktien gegen 15.30 Uhr GMT an der Börse um 0,75% zulegten, berichtete Ende April, dass sein Streaming-Dienst innerhalb eines Jahres von 175 Millionen Prime-Abonnenten genutzt wurde.

Diese Vereinbarung "hilft Amazon eindeutig, da die Kunden nach mehr Inhalten suchen", sagte Dan Rayburn, Medienanalyst bei Frost & Sullivan, gegenüber AFP.

Neben den Inhalten erwirbt Amazon einen legendären Namen aus Hollywood mit einem bewährten Ruf in der Filmindustrie, fügt er hinzu.

Auch Sport


Der amerikanische Riese, der an der Börse mehr als 1,6 Billionen Dollar wert ist, hat in den letzten Jahren bereits teure Akquisitionen gestartet. So erhielt er für 250 Millionen Dollar die Fernsehrechte für "Der Herr der Ringe", die Kult-Fantasy-Saga von J.R.R. Tolkien. Amazon plant, daraus eine Serie mit mehreren Staffeln zu machen.

Er ist auch in die sportliche Bresche gesprungen und hat exklusive Rechte an der NFL in den USA, aber auch an Wimbledon und den US Open in Großbritannien erworben. In Frankreich erwarb der Gigant einen Teil der Rechte an Roland Garros für dieses und die nächsten beiden Jahre.

Die Ankündigung der Übernahme von MGM erfolgt vor dem Hintergrund brutaler Konsolidierungsbewegungen in den letzten Tagen. Der Telekommunikationsriese AT&T kündigte Mitte Mai die Fusion seiner Tochter WarnerMedia mit Discovery an, die die Streaming-Dienste HBO MAX bzw. Discovery+ anbieten.

Der Wert der Fusionen oder Übernahmen in der Medien- und Unterhaltungsbranche in diesem Jahr ist mit 232 Milliarden US-Dollar laut dem Datenanbieter Refinitiv auf dem höchsten Stand seit dem Jahr 2000 und damit fast siebenmal so hoch wie im letzten Jahr zur gleichen Zeit.

Diese Übernahme ist die letzte in einer langen Reihe von Übernahmen durch die Hollywood-Studios, nachdem bereits Warner Bros. durch AT&T, Universal durch Comcast und Paramount durch ViacomCBS übernommen wurden.

Wie viele andere amerikanische Filmstudios litt auch MGM sehr unter der Covid-19-Pandemie und der langen Schließung von Kinosälen auf der ganzen Welt.

Ursprünglich sollte der neueste James-Bond-Film "No Time To Die" ("Sterben kann warten") im März 2020 in die Kinos kommen, nachdem sein Start mehrmals verschoben wurde.

DMX ist tot, der amerikanische Rapper wurde 50 Jahre alt

Der Rapper DMX war vor einigen Tagen nach einem Herzinfarkt ins Krankenhaus eingeliefert worden.

KULTUR - Der amerikanische Rapper DMX starb am Freitag, den 9. April, in einem Krankenhaus in einem Vorort von New York, wo er seit einer Woche in kritischem Zustand lag. Er war 50 Jahre alt. 

DMX, mit bürgerlichem Namen Earl Simmons, eine der großen Persönlichkeiten des Hip-Hop in den späten 1990er und frühen 2000er Jahren, war am vergangenen Freitag nach einem Herzinfarkt in das Krankenhaus von White Plains im Norden von New York eingeliefert worden. Sein Anwalt Murray Richman teilte auf Anfrage mit, dass er nicht mehr anwesend sei.AFP dass er am Freitag gegen 11 Uhr morgens gestorben sei, und bestätigte damit Berichte amerikanischer Medien.

"Earl war ein Kämpfer, der bis zum Ende gekämpft hat", teilte seine Familie mit in einer Pressemitteilung die unmittelbar nach der Bekanntgabe seines Todes in den sozialen Netzwerken weitgehend aufgegriffen wurden. "Er liebte seine Familie von ganzem Herzen und wir schätzen die Zeit mit ihm (...) "Seine Musik hat unzählige Fans auf der ganzen Welt inspiriert." 

"DMX war ein brillanter Künstler und eine Inspiration für Millionen von Menschen auf der ganzen Welt", betonte seinerseits Def Jam Recordings, die Plattenfirma, bei der er mehrere seiner bekanntesten Alben veröffentlicht hatte, in einer separaten Erklärung. 

"Seine Botschaft vom Sieg durch Kampf, seine Suche nach Licht, um aus der Dunkelheit herauszukommen, sein Streben nach Wahrheit und Gnade hat uns unserer eigenen Menschlichkeit näher gebracht. Er war nichts weniger als ein Riese (...) Seine Legende wird für immer weiterleben".

Seine Familie sollte in Kürze über die Organisation seiner Beerdigung informieren. Am Montag, dem 5. April, hatten sich mehrere hundert ihrer Fans vor dem Krankenhaus versammelt, um für ihre Genesung zu beten.

 Erfolg im Handel und bei den Kritikern

DMX hat acht Alben veröffentlicht, das letzte 2015. Er gehört zu den schwärzesten Figuren des Hip-Hop und stellt seine inneren Dämonen in Hymnen zur Schau, die ihm sowohl kommerziellen als auch kritischen Erfolg eingebracht haben.

Er ist für seine Drogenprobleme bekannt und hatte 2019 unter anderem eine Entziehungskur gemacht.

Im Laufe seiner Karriere kam er häufig mit dem Gesetz in Konflikt und wurde wegen Drogenbesitzes, Tierquälerei, gefährlichen Fahrens, Nichtbezahlung von Unterhaltszahlungen oder der Vorgabe, ein Bundesbeamter zu sein, angeklagt.

Seine erste große Single, "Get At Me Dog" mit Def Jam, erschien 1998 aus seinem ersten Studioalbum "It's Dark and Hell Is Hot".

Das Album war mit einem zweiten Hit, "Ruff Ryders' Anthem", auf Platz 1 der Billboard-Charts geklettert und markierte den Beginn eines jahrelangen kommerziellen Erfolgs.

By AFP huffingtonpost.de

Space Jam 2 Trailer: LeBron James, Bugs Bunny und die Toons spielen Basketball

Der erste Trailer zu "Space Jam - Neue Ära" ist online. Auf dem Programm stehen: LeBron James, Basketball, CGI-Toons, die Drachen aus Game of Thrones und eine virtuelle Welt voller Pop-Referenzen.

Gleicher Sport, neues Zeitalter. Dort muss er sich mit Bugs Bunny und den Looney Tunes in einem Basketballspiel gegen die Goon Squad verbünden, um seinen Sohn zu retten, der von Don Cheadle, dem König des "World Servers", entführt wurde.

Space Jam - New Era ist eine Mischung aus Basketball-Film, Ready Player One und Ralph 2.0 und bietet zahlreiche Pop-Referenzen, von Game of Thrones über den Eisernen Riesen und Yogi Bear bis hin zu den Flintstones. Und die Toons wechseln von der traditionellen 2D-Animation zur CGI-Technik. Der Startschuss wird am 14. Juli 2021 fallen.

by Yoann Sardet

Entgegen allen Erwartungen ist "Zack Snyders Justice League" ein Erfolg.

Die 2017 veröffentlichte Version von "Justice League", wie sie von Zack Snyder, dem Regisseur von "Man of Steel" und "Batman vs. Superman", geplant war, war nur noch ein Schatten eines Films. Die Zusammenführung von Batman, Aquaman, Flash, Cyborg, Wonder Woman und Superman, um eine interplanetare Bedrohung zu bekämpfen, war nach einer chaotischen Produktion zu einem schrecklichen Brei geworden.

Alles, was schiefgehen sollte, war eingetreten. Schon bevor Zack Snyder wegen einer Familientragödie die Dreharbeiten verließ, hatte ihm das Studio Warner Bros. die Flügel gestutzt, das vom Erfolg der Disney/Marvel-Filme besessen und durch den relativen Misserfolg seiner rivalisierenden Produktionen verwirrt war. Die Ankunft von Josh Whedon, der vor Snyders Abgang als "Script Doctor" fungierte und danach damit beauftragt wurde, die Scherben wieder zusammenzusetzen, machte die Dinge nur noch schlimmer. Letztendlich war "Justice League" nur noch eine Aneinanderreihung von einschläfernden Actionszenen, die durch lange, fade Dialogtunnel verbunden waren und in einem grotesken Finale mündeten.

Das Gewicht der Fans

Die industrielle Katastrophe war so groß, dass wir niemals geglaubt hätten, dass Snyder, unterstützt von seinen Fans und dem Großteil des Verleihs, irgendetwas hätte reparieren können. Genau das ist jedoch geschehen. Der am vergangenen Donnerstag auf HBO Max, dem Netflix der Warner Studios, gestartete "Zack Snyder's Justice League", obwohl er aus vorhandenen und nachträglich gedrehten neuen Szenen besteht, treibt Whedons Neuverputz in allen Abteilungen voran. Die Magie des Schnitts, das wiedergefundene Tempo und die vielen neu eingefügten Elemente... während die zweistündige Version uns erschlagen hat, hat es die vierstündige geschafft, uns ohne zu schwanken festzuhalten. Das zeigt, wie groß das Wunder ist.

Um nichts zu verraten, was Ihrem Vergnügen schaden könnte (vorausgesetzt, Sie entwickeln keine Allergie gegen diese Art von digitalen Blockbustern), sei hier nur auf die Einführung zahlreicher rein visueller Sequenzen ohne Dialog hingewiesen, die die dringend benötigte Erzählung voranbringen. Außerdem fehlten viele Elemente, um den Neulingen, insbesondere Cyborg und Flash, eine Chance zu geben, sich zu behaupten, was nun geschehen ist. Außerdem wurden einige wichtige Änderungen an der Natur der Hauptantagonisten und auch an Superman vorgenommen. Batmans "vorausschauende" Träume, die in "Batman vs. Superman" zu sehen waren, wurden auf die schönste Art und Weise wieder eingefügt.

Snyders Pfote wiedergefunden

All das führt dazu, dass Zack Snyders unverkennbarer Stil nach der Wiedererlangung seiner Kohärenz aufblühen kann. Er hat zwar seine Fans und seine Kritiker, aber man dankt ihm dafür, dass er die Zeitlupensequenzen, die sein Markenzeichen sind, mit mehr Relevanz integriert hat. Man verzeiht ihm auch leicht die Koketterie, seine Montage in einem radikalen Imax-Format zu präsentieren, das dem 4:3-Format von früher nahekommt und das links und rechts von unseren 16:9-Bildschirmen schwarze Balken erscheinen lässt. Zunächst waren wir überrascht, konnten aber keine Unausgewogenheit in der Komposition feststellen und mussten schnell zugeben, dass diese Wahl dem Spektakel in keiner Weise schadete.

Es bleibt abzuwarten, ob diese von Warner zunächst zögerlich betrachtete Neuausrichtung das durch die Verzögerungen des Studios angeschlagene DC-Universum wieder in die richtige Bahn lenken wird. Der "Zack Snyder's cut" führt zwar neue, faszinierende Anknüpfungspunkte für zukünftige Waggons ein, aber es ist noch nicht klar, ob sich der Zug wieder formieren wird oder ob er um einen geschundenen Rangierbahnhof herum verstreut bleibt.

Der Film wurde für den 20. Mai auf Hollystar.ch angekündigt - was nicht ausschließt, dass sich auch andere in der Schweiz aktive Plattformen melden - und wird nicht in den Kinos ausgewertet. Es bleibt auch die Aussicht auf eine Veröffentlichung auf physischen Medien (Blu-ray und 4K-Blu-ray) am 31. Dezember dieses Jahres und, für die ganz Eiligen, die Versuchung, den Film herunterzuladen oder auf "graue" Streaming-Plattformen zurückzugreifen.

Le Matin.ch by Jean-Charles Canet

 

"Hold-up", der Dokumentarfilm über Covid-19, konfrontiert mit wissenschaftlichen Fakten

In dem Film "Hold Up - Rückblick auf ein Chaos" geben Pierre Barnerias und Christophe Cossé an, Fragen rund um das Coronavirus beantworten zu wollen. Die Realität ist jedoch komplizierter.

WISSENSCHAFT - Man könnte es einen verrückten Erfolg nennen. Der am Mittwoch, dem 11. November, veröffentlichte Dokumentarfilm über Covid-19 "Hold Up - Rückblick auf ein Chaos" steht in vielen Medien und sozialen Netzwerken im Mittelpunkt der Diskussionen.

Auf der Crowdfunding-Plattform Tipeee ist die Produktionsfirma Tprod innerhalb von 24 Stunden von 28.000 Euro monatlicher Finanzierung auf über 110.000 Euro gestiegen, wie der auf digitale Medien und Verschwörungsmilieus spezialisierte Forscher Tristan Mendès-France berichtet. Die verschiedenen Ausschnitte des Films, die in den sozialen Netzwerken verbreitet wurden, verzeichnen Hunderttausende von Aufrufen. Und angesichts der bereits erzielten Summen könnte das Ziel von 200.000 Euro pro Monat, um den Film kostenlos zur Verfügung zu stellen, schnell erreicht werden.

Doch was genau steht in dem Dokumentarfilm, dem vorgeworfen wird, eine Verschwörungsbotschaft zu verbreiten? Die HuffPost hat ihn sich in voller Länge angesehen und geht im Folgenden auf einige der von "Hold-Up" verbreiteten Falschinformationen über den Koronavirus und den Umgang mit dieser globalen Pandemie. Dieser Artikel wird regelmäßig aktualisiert.

Der "Great Reset"

Bevor wir ins Detail gehen, müssen wir auf die Hauptthese des Dokumentarfilms eingehen, der zwei Stunden braucht, um auf dem Bildschirm zu erscheinen. Laut "Hold-Up" wurde diese Pandemie von Eliten aus Politik, Wirtschaft, Intellektuellen und Technologie organisiert, um einen "Great Reset", einen "großen Reset" der Gesellschaft, durchzuführen.

Das Weltwirtschaftsforum hat sehr wohl vor, im Januar 2021 ein großes Treffen zu veranstalten. Dies wurde sogar in einer Pressemitteilung im Juni angekündigt. Dabei soll ein "wirtschaftliches und soziales System für eine gerechtere, nachhaltigere und widerstandsfähigere Zukunft" angesichts von Pandemien, des Klimawandels und anderer Herausforderungen entworfen werden.

Während es völlig legitim ist, über den tatsächlichen Nutzen des Weltwirtschaftsforums und dieses Treffens zu diskutieren, ist die Behauptung, dass dieser "Great Reset" seit langem geplant sei, faktisch nicht haltbar. In dem Dokumentarfilm werden keine Beweise vorgelegt, die in diese Richtung gehen.

Ebenfalls ohne Beweise behaupten die Autoren, dass der Zweck dieser Pandemie für die globale Elite sowohl darin besteht, einen Teil der Menschheit unnütz zu vernichten, als auch den Einsatz von 5G zu erleichtern, um das Geld besser kontrollieren zu können, und zwar über die Virtualisierung der Währung durch Kryptowährungen.

Das klingt vielleicht sehr groß, wenn man es so formuliert. Aber nach zwei Stunden Debatten über die Ursprünge des KoronavirusWenn es um die tatsächlichen Auswirkungen von Covid-19, die Sterblichkeit, die Behandlungen und die Ethik des Einschlusses geht, möchte man zu Recht eine Lösung hören, die all dies erklärt.

Nur eben, dass eine überwältigende Mehrheit dessen, was man vorher gehört hat, ebenfalls entweder falsch, übertrieben oder verdreht ist. Hier sind einige Beispiele. Viele sind Verschwörungstheorien oder Annäherungen, die seit Monaten verwendet werden.

Die Wirksamkeit von Hydroxychloroquin 

Es ist eines der Themen, das zu den meisten Debatten und Polarisierungen geführt hat, in den sozialen Netzwerken, aber auch bei Ärzten und Politikern. Daher ist es nur logisch, dass Hold Up das Thema aufgreift.

Die Behauptungen zu diesem Thema sind sehr zahlreich und es wäre müßig, zu versuchen, sie alle noch einmal aufzulisten. Klar ist jedoch, dass der Dokumentarfilm behauptet, dass Hydroxychloroquin eine sehr wirksame Behandlung gegen Covid-19 ist. Hold Up behauptet auch, dass dieses Medikament gerade deshalb nicht zugelassen wurde, weil es eine große Verschwörung gab, die darauf abzielte, die Koronavirus nicht behandelt werden kann, bis ein Impfstoff eintrifft.

Nach monatelangen Debatten gibt es dennoch einige klare Dinge, die über Chloroquin gesagt werden müssen. Zunächst muss man sich daran erinnern, dass man in den ersten Monaten der Pandemie nicht wusste, was man gegen den Koronavirus. Es macht also Sinn, bestehende Medikamente wie Chloroquin oder Remdesivir (das in Hold Up stark kritisiert wurde, weil es vom Labor Gilead stammt und angeblich Teil einer großen Verschwörung ist) zu testen.

Einige Moleküle schienen nach sehr partiellen Ergebnissen wirksam zu sein. Darunter das Hydroxychloroquin, das damals von Didier Raoult angepriesen wurde. Die Frage, ob man Ärzte verschreiben lassen sollte, ist eine Debatte für sich (mehr dazu hier). Klar ist hingegen, dass die Medienpräsenz dieser Debatte, insbesondere aufgrund der Ausfälle des Professors der IHU Marseille oder der Aussagen von Donald TrumpDie meisten von ihnen haben nicht dazu beigetragen, diese Kontroversen, die in medizinischen Kreisen durchaus üblich sind, zu entschärfen. Und sie hatten unerwünschte Nebenwirkungen.

Seitdem haben sich die Dinge jedoch weiterentwickelt. Denn hinter diesen ethischen Debatten steht eine wissenschaftliche Forschung, die versucht hat, schnell voranzukommen (mehr dazu hier), um qualitativ hochwertige, robuste Studien zu erstellen, die es ermöglichen, mit viel größerer Sicherheit zu sagen, ob diese bestehenden Medikamente, die im Eilverfahren getestet wurden, angesichts von Covid-19 irgendeinen Nutzen haben.

Hold Up spricht auch sehr viel über die berühmte Studie, die veröffentlicht wurde in The LancetDie WHO hat daraufhin ihre Analyse der Wirksamkeit von Hydroxychloroquin ausgesetzt (und später wieder aufgenommen). Und das zu Recht. Diese Probleme wurden von Wissenschaftlern, von den Medien (Zusammenfassung hier) angesprochen. Die Studie wurde von der wissenschaftlichen Zeitschrift zurückgezogen und die Forschung wurde weiter vorangetrieben. Dagegen geht Hold Up nicht auf die zahlreichen Annäherungen und Unwahrheiten ein, die Didier Raoult in seinen verschiedenen Interviews oder in einigen seiner Studien gesagt hat.

Immerhin wissen wir heute, nach all diesen Debatten und Polemiken, viel mehr über Covid-19. Eines der wenigen Medikamente mit einer wirklich durch gut begleitete, doppelblinde klinische Studien nachgewiesenen Wirksamkeit ist Dexamethason, auf das niemand wirklich gewettet hatte. Im Gegensatz dazu wurde Chloroquin in sehr vielen klinischen Studien untersucht. Die beiden größten Studien der WHO (solidarity) und der Universität Oxford (recovery) kommen zu demselben Ergebnis: Hydroxychloroquin hat keine Wirkung.

Forscher haben auch eine Metaanalyse durchgeführt und keine Auswirkungen festgestellt. Diese Studie wird in Hold Up sehr heftig kritisiert, dennoch gehen die meisten anderen ähnlichen Analysen in die gleiche Richtung.

Mundschutz für Nichtkranke ist ein "Irrweg".

Der Ernährungsmediziner (Impfgegner) Pascal Trotta behauptet in "Hold-Up", dass "die Ärzte, die denjenigen, die nicht krank sind, die Maske aufzwingen, Jean-foutre sind, Ärzte von Molière".

Über den Nutzen der Maske wurde zu Beginn der Epidemie viel diskutiert, wie wir bereits mehrfach erläutert haben. Und ganz abgesehen von den Fehlern der verschiedenen Regierungen waren sich selbst die Wissenschaftler nicht einig. Aber nach mehr als elf Monaten gibt es einige Dinge, die wir wissen und die einen wissenschaftlichen Konsens darstellen. Dieser entsteht durch die Anhäufung von Studien, Versuchen, Analysen und Beobachtungen.

Es ist klar, dass es für eine Person, die sich mit HIV infiziert hat, möglich ist Koronavirus die Krankheit übertragen, ohne Symptome zu haben. Insbesondere in den 48 Stunden vor dem Auftreten von Symptomen. Es wird auch immer deutlicher, dass die Maske das Ansteckungsrisiko verringert.

Logischerweise, wenn der Koronavirus in einer Bevölkerung stark zirkuliert, sollte die Aufforderung zum Tragen einer Maske den Anteil präsymptomatischer oder asymptomatischer Personen verringern, die gesunde Menschen anstecken.

Es gab eine Prämie für Ärzte, die "Denunzianten" waren

In dem Dokumentarfilm wird behauptet, dass Ärzte einen Bonus für die Meldung von Covid-19-Fällen und deren Kontaktpersonen erhalten haben. Die Frage hat zugegebenermaßen im Mai für Diskussionen gesorgt, als die Regierung ihre Deconfinement-Strategie umsetzte, die insbesondere auf der Rückverfolgung von Kontaktpersonen beruht.

Doch wie damals in Erinnerung gerufen BefreiungDie Vergütung für diese Rückverfolgungsarbeit wurde bei der Fertigstellung des Gesetzes im paritätischen Ausschuss von den Parlamentariern gestrichen. Es ist jedoch wahr, dass ein kranker Patient, dessen PCR-Test bestätigt, dass er mit dem Virus infiziert ist, nicht mit dem Virus infiziert werden darf. KoronavirusDer Arzt hat einen Aufschlag.

Warum ist das so? Die Krankenversicherung erklärte Befreiung: "Dieser Zuschlag entspricht der Valorisierung der Meldung des positiven Tests, der Verschreibung der Tests für nahe Kontaktfälle [...], der Information des Patienten über die Barrieremaßnahmen, der Registrierung des Patienten und der nahen Kontaktfälle im Tool "Contact Covid""".

WHO verbietet Autopsien an Covid-19-Toten

In "Hold-Up" hört man, wie ein Arzt klarstellt, dass Autopsien nützlich sind, um herauszufinden, wie man Covid-19-Patienten am besten behandeln kann. Kurz zuvor behauptet der Dokumentarfilm, dass die WHO Autopsien gerade verboten hatte.

Ein Blick auf die Website der Weltgesundheitsorganisation zeigt jedoch, dass dies nicht der Fall ist. In einem am 24. März veröffentlichten Dokument werden die Vorsichtsmaßnahmen aufgelistet, die bei der Autopsie eines an Covid-19 verstorbenen Patienten zu treffen sind, um eine mögliche Infektion zu vermeiden. Dieser AFP-Artikel bietet einen ausführlichen Überblick über dieses Thema.

Das Virus wurde in einem Labor hergestellt

Dies ist eine der Theorien, die am häufigsten in den sozialen Netzwerken kursieren. Und das in sehr vielen verschiedenen Formen. In "Hold-Up" erklären zwar einige Sprecher, dass sie keine Antwort auf die Frage nach den Ursprüngen von Sars-Cov2 haben, doch einige sind kategorischer. Jean-Baptiste Fourtillan, ein bekannter Impfgegner, der an einer wilden klinischen Studie in einer Abtei teilgenommen hat, behauptet, dass das neue Produkt "Sars2-C2" in der Lage ist, die Krankheit zu bekämpfen. Koronavirus ist Sars, das mit Teilen des Malaria-Genoms gentechnisch verändert wurde. Es gibt Patente.

Der Ursprung von Sars-Cov2 ist noch unklar, aber diese Hypothese einer genetischen Veränderung wird von der wissenschaftlichen Gemeinschaft abgelehnt, vor allem da diese Patente keineswegs bedeuten, dass das Virus Jahre zuvor "erschaffen" wurde, wie wir im März erklärten.

Das Genom des KoronavirusDer seit elf Monaten eingehend untersuchte Sars2C2 scheint die These einer menschlichen Modifikation aus verschiedenen Gründen nicht zu bestätigen (mehr dazu hier). Diese These hatte insbesondere nach einer Untersuchung des US-Geheimdienstes im April an Bedeutung gewonnen, die schließlich zu dem Schluss kam, dass Sars-Cov2 nicht von Menschenhand hergestellt worden war.

Die Wissenschaft ist sich immer noch nicht sicher, wie der Virus auf den Menschen übergegangen ist. Ein Zwischenwirt wie das Schuppentier könnte die Verbindung zwischen der Fledermaus und dem Menschen hergestellt haben, doch die Debatte darüber ist noch nicht abgeschlossen.

Ein Gesetz für Containment ab 2019

Nach eineinhalb Stunden beginnt "Hold-Up" langsam, den Zuschauer auf die Spur eines lange geplanten Komplotts zu führen, eine Art, den Boden für die These eines "Great Reset" vorzubereiten, der im Verborgenen geschmiedet wurde. Der Dokumentarfilm spricht dann von einem französischen Gesetz, das den Einschluss "legal" gemacht hätte... ab Dezember 2019.

Die Abgeordnete Martine Wonner, die wegen ihrer (manchmal fragwürdigen) Haltung zum Coronavirus aus der LREM-Fraktion ausgeschlossen wurde, fragte auf Anfrage: "Es ist sehr erstaunlich, ich muss Ihnen gestehen, dass das praktisch verschwiegen wird", und erklärte, dass man sich "die Frage stellen kann".

Der betreffende Text wird nicht näher erläutert, aber auf der Website des Senats findet sich ein "Gesetzesvorschlag zur Gesundheitssicherheit" vom 5. Dezember 2019. Darin wird von "Maßnahmen zur Vermeidung und zum Verbleib in der Wohnung" für "Personen mit einem hohen Risiko, eine übertragbare Krankheit zu entwickeln" gesprochen. Ein weiterer Artikel des Vorschlags spricht von Zwangsisolierungsmaßnahmen, "wenn eine Person, die an einer hochansteckenden übertragbaren Krankheit leidet, durch ihre Weigerung, die ärztlichen Anordnungen zur prophylaktischen Isolierung zu befolgen, ein ernsthaftes Risiko für die Gesundheit der Bevölkerung darstellt".

Doch ein Blick in die Begründung dieses Gesetzes genügt, um das Ganze in den richtigen Kontext zu rücken und zu verstehen, dass es auch Gründe vor Covid-19 gab, die dieses Gesetz rechtfertigen sollten. "Da unser Land angesichts der Entwicklung von Vektorkrankheiten, die durch Insekten übertragen werden, wie Dengue, Chikungunya, Zika und Gelbfieber, mit wachsenden Schwierigkeiten konfrontiert ist", so Senator Michel Amiel. Einige Monate zuvor war das Zika-Virus zum ersten Mal im französischen Mutterland aufgetreten.

Der Senator erwähnt auch die Rückkehr der Masern, die deutlich macht, "dass der Staat nicht über alle notwendigen Handlungsmöglichkeiten verfügt". 2019 wird Frankreich zusammen mit anderen Ländern angesichts der Rückkehr dieser Krankheit, die man für unter Kontrolle gehalten hatte, tatsächlich mit dem Finger auf andere Länder gezeigt. Die Tatsache, dass die französische Bevölkerung zu den größten Impfgegnern gehört, ist daran nicht unbeteiligt.

By Grégory Rozières Ressortleiter C'est Demain, Wissenschaft, Techno